La semana en mis oídos (20 al 26 de septiembre)
Posted by Pato Peters in Música
Más discos y más sencillos para una nueva semana; dales una leída y una escuchada:
A Public Disservice Announcement de METHODS OF MAYHEM (2010).- Díficil describir el sonido de este disco del proyecto de Tommy Lee, baterista de Mötley Crüe, que presenta una mezcolanza de estilos que van desde el hard rock, pasando por el pop, el dance, el hip hop y la electrónica. A diferencia del disco homónimo de 1999 que seguía una línea rap metal, este segundo material, se inclina más hacía el lado sonoro de sus dos discos como Tommy Lee (Never a Dull Moment de 2002 y Tommyland: The Ride de 2005), mientras que incorpora bastantes beats y tonadas dance-electrónicas, seguro luego de sus experiencias como DJ. Diverso, ecléctico y sobre todo divertido, es un álbum que vale la pena ser escuchado (con la cabeza bien abierta).
Let It Sway de SOMEONE STILL LOVES YOU BORIS YELTSIN (2010).- Con un sonido menos pretencioso que su nombre - que hace referencia al primer presidente ruso - llega este tercer disco del cuarteto norteamericano que para la experiencia, contó con la producción de Chris Walla de Death Cab For Cutie. Melodías retro, pequeños toques beachboy-escos y un elegante pop envuelto en nostalgia son parte de este disco que crece con cada escucha (no puedo dejar de comparar las voces con aquellas del disco de The Brothers movement comentado semanas atrás).
Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time de SANTANA (2010).- Siguiendo la costumbre de invitar cantantes, pero en este caso realizando covers de viejos himnos rockeros, el legendario guitarrista convocó a músicos de la talla de Joe Cocker, Chris Cornell de Soundgarden, Scott Weiland de Stone Temple Pilots, Rob Thomas de Matchbox Twenty, Gavin Rossdale de Bush, Chester Bennington de Linkin Park, Pat Monahan de Train y Jacoby Shaddix de Papa Roach entre otros para versionar temas como ""While my guitar gently weeps" de los Beatles, "Can't you hear me knocking" de los Rolling Stones, "Whole lotta love" de Led Zeppelin, "Back in black" de Ac/Dc, "Smoke on the water" de Deep Purple, "Riders on the storm" de los Doors y "Little wing" de Jimi Hendrix entre las 12 canciones que conforman la edición regular de este Guitar Heaven. El tema más reciente es "Photograph" de Def Leppard (1983) y llama la atención sobre todo por ser uno de los menos "populares" dentro de la colección. Carlos Santana le imprime su estilo a todos y cada uno de los temas, no sólo con su caracteristico sonido de guitarra, sino también con ese saborcito latino percusivo que trae desde sus orígenes. Un disco que bien vale la pena escuchar.
Dark Is the Way, Light Is a Place de ANBERLIN (2010).- Desde que oi y me enamoré de la contagiosa "Impossible", sabía que este era un disco a escuchar y luego de unas cuantas vueltas, puedo asegurar que ese es el mejor tema del nuevo álbum del grupo cristiano. Sorpresas sonoras, no hay muchas y las canciones parecen encontrarse a medio camino de un Jimmy Eat World y un Switchfoot, con dosis de post punk y post grunge con algunos elementos noventeros entremezclados con sonidos más contemporáneos. De la mano del productor Brendan O'Brien, Dark is the way, light is a place es el disco más pulido del quinteto de Florida y si bien no cambiará el mundo, al menos lo hará un lugar más disfrutable...
The Twilight Saga: Eclipse (Original Motion Picture Soundtrack) de VARIOS ARTISTAS (2010).- Como parte de una película que rompe taquilla - que no vi ni pienso ver - este soundtrack llega como un deleite para los seguidores del indie y el rock alternativo, con música de Muse, Metric, Black Keys, Band of Horses, The Dead Weather, Beck, The Bravery, Florence and the Machine y Vampire weekend entre otros. Por supuesto que es una propuesta más seria que el filme mismo y estimo que es una de la mejores bandas sonoras de los últimos tiempos. La recomendación, está de sobra...
Esos fueron los álbumes y estos son los singles:
"Born free" de KID ROCK.- Con una onda muy sureña y seger-esca, este tema retorno del solista, suena realmente muy bien. Cinco minutos y algunos segundos de duración de una canción que bien podría entenderse como un saludo patriótico gringo, sin dejar de brindar una lírica aplicable a cualquier nacido en un país libre (la mayoría lo somos, no?). Como el tema que la da nombre al disco que sale el 16 de noviembre, es quizás uno de los números más maduros en sonido, en sus 20 años de carrera. http://www.youtube.com/watch?v=bikpBqt7Tdw
"Fuck you" de CEE LO GREEN.- Conocido como el vocal detrás de ese memorable "Crazy" de Gnarls Barkley (2006), Cee Lo Green - o simplemente Cee Lo, cuyo nombre original es Thomas Callaway - es un rapero y cantante de color con un tono bastante particular y en este caso con tema muy singular. Funk, r&b y neo soul son los estilos por los que viaja esta contagiosa canción que sirve de adelanto para su tercer disco como solista. Dedicable, bailable, cantable... "Fuck you!" http://www.youtube.com/watch?v=CAV0XrbEwNc&has_verified=1
"Dog days are over" de FLORENCE AND THE MACHINE.- Sincera, intensa, directa y original, es así como suena la británica Florence Welch en este tema de su disco Lungs. "Dog days are over" lleva casi dos años en el mercado y luego de haber arrasado en Europa, finalmente está recibiendo la difusión que merece en Norteamérica. Pop, folk, rock e incluso un poco de blues conviven en esta canción que trae a una de las mejores voces femeninas de la actualidad. http://www.youtube.com/watch?v=ny4deVFsYuo
